비긴어게인 영화소개,영화에 삽입된 OST,음향감독이 바라보는 흥행 성공분석

 

영화소개

비긴 어게인(Begin Again)은 이전 영화 "로 유명한 존 카니(John Carney)가 각본을 쓰고 감독한 2013년 미국 뮤지컬 드라마 영화입니다. 이 영화는 재능 있는 출연진과 사랑, 음악 및 대체 기회에 대한 진실된 이야기를 특징으로 합니다.

 

"Begin Again"은 그레타 제임스와 댄 멀리건의 음악에 대한 집단적인 열정에 의해 하나로 합쳐진 절단된 삶에 중점을 둡니다.

그레타 제임스(키이라 나이틀리 분) 그레타는 그녀의 오랜 사기꾼인 데이브 콜(아담 레빈 분)과 함께 뉴욕시로 이주한 곡예사입니다. 하지만 데이브가 바람을 피운 후 그녀의 인생은 예상치 못한 방향으로 바뀌게 되고, 그녀는 고민하고 표류하게 됩니다.
댄 멀리건(마크 러팔로 분) 댄은 이전에 성공한 음악 후원자로 힘든 일을 겪었습니다. 그의 직업은 엉망진창이었고, 그는 여자와 아들로부터 불만을 가지고 있습니다. 어느 날 밤, 그는 비틀거리며 술집에 들어갔고, 그레타가 공연하는 것을 들었고, 끊임없이 그녀의 상황을 들켰습니다.
주요 등장인물
그레타 제임스 그레타 역의 키이라 나이틀리(Keira Knightley)는 파멸적인 분기 후에 자신의 입지를 찾기 위해 노력하는 재능 있는 음악가입니다.
댄 멀리건 댄 역의 마크 러팔로는 새로운 출시를 원하는 환멸을 느낀 레코드 마커 감독관입니다.
데이브 콜 데이브 역의 아담 레빈은 그레타의 전 남자친구로, 그녀의 명성이 높아짐에 따라 특정한 뒷짐을 지고 있습니다.
헤일리 스타인펠드는 바이올렛 멀리건 댄의 10대 아들로, 그들의 참여한 음악 사랑을 통해 그녀의 아버지와 다시 연결됩니다.
캐서린 키너는 미리암 하트 댄의 소원한 여자입니다.
스티브 그레타의 친구이자 동료 음악가인 제임스 코든.
트러블검 역의 CeeLo Green 성공한 래퍼이자 새로운 모험에서 그를 돕는 Dan의 오랜 고객입니다.
중요한 테마
구원과 대체 가능성 그 영화는 특별하고 전문적인 구원의 주제를 탐구합니다. 댄과 그레타는 둘 다 그들의 참여한 음악 사랑을 통해 그들의 삶을 재건하려고 합니다.
음악의 힘은 사람들을 하나로 모으고 치유를 돕는 변혁적 힘으로 묘사됩니다.
독립성과 창조성 그레타의 여행은 음악적 성실성과 독립성을 유지하는 것의 중요성을 강조합니다.
주요 장면
바 공연 단이 그레타가 바에서 그녀의 단순한 청각 공연을 위한 완전한 편곡을 상상하며 공연하는 것을 듣는 중요한 순간. 이 장면은 그들의 협력을 위한 무대를 마련합니다.
뉴욕시 전역의 녹음 댄(Dan)과 그레타(Gretta)는 뉴욕시의 소리와 공기를 식물로 사용하여 독자를 제작하기로 결정합니다. 이 혁신적인 녹음 과정은 거대 도시의 솔직함과 등장인물들의 창의적인 공동체를 보여줍니다.
가족 댄이 아들 바이올렛과 다시 연결하고 여성 미리암과 모의 관계를 복구하려는 시도와 다시 연결하는 것은 이야기에 감정적인 깊이를 더합니다.
데이브의 콘서트 그레타(Dave's Concert Gretta)는 데이브의 음악회에서 그들의 관계와 자신의 음색에 대한 소비로 이어집니다.
앨범 발매 결정 그레타가 전통적인 방식을 거부하고 독자들을 온라인에 단독으로 공개하기로 결정하면서 영화는 끝을 맺습니다.

 

영화에 삽입된 Ost

Soundtrack List

1. "Lost Stars" (Adam Levine version) Adam Levine(Dave Kohl 역)이 부른 이 노래는 영화 스토리라인의 중심이며 의미와 구원을 찾는 영화의 주제를 요약하고 있습니다. 또한 아카데미상 최우수 오리지널 송 후보에 올랐습니다.
2. "Tell Me If You Wanna Go Home" (Keira Knightley version)
   • 키이라 나이틀리(그레타 제임스 역)가 연주한 이 경쾌한 트랙은 독립과 자기 발견을 향한 그레타의 여정을 반영합니다.
3. "No One Else Like You" 아담 리바인(Adam Levine)이 부른 이 곡은 데이브 콜(Dave Kohl)의 상업적 성공을 상징하며 그레타(Gretta)의 보다 진정성 있고 감동적인 음악과 대조됩니다.
4. "Like a Fool"
   • 키이라 나이틀리가 부른 이 노래는 데이브와 헤어진 후 그레타의 취약성과 감정 상태를 표현합니다.
5. "A Higher Place"
   • Adam Levine의 또 다른 트랙으로 Dave의 진화하는 음악 스타일과 개인적인 여정을 반영합니다.
6. "Lost Stars" (Keira Knightley version) Keira Knightley가 작곡한 이 단순 버전의 노래는 Gretta의 노래에 대한 원래 비전의 생생한 감정과 단순함을 강조합니다.
   
7. "A Step You Can't Take Back" 키이라 나이틀리가 부른 이 곡은 영화에서 그녀가 부른 첫 번째 노래 중 하나로 그녀의 여정과 댄과의 콜라보레이션의 시작을 알립니다.
8. "Tell Me If You Wanna Go Home" (Full Band version) 그레타의 노래를 풀밴드로 편곡한 곡으로, 캐릭터들의 협동적인 노력과 창의적인 에너지를 느낄 수 있습니다.
9. "Coming Up Roses"
   • 키이라 나이틀리(Keira Knightley)가 부른 이 트랙은 그녀의 미래에 대한 희망적이고 낙관적인 전망을 반영합니다.
10. "Into the Trance"
    • 영화의 음악적 풍경을 더해주는 세실 오케스트라의 연주곡입니다.
11. "Horny"
    • 세실 오케스트라(Cessyl Orchestra)의 또 다른 트랙으로, 영화의 다양한 사운드스케이프에 기여합니다.
12. "Did It Ever Cross Your Mind"
    • 세실 오케스트라가 연주한 이 악기 트랙은 영화의 분위기를 더욱 돋보이게 합니다.
13. "Women of the World (Go On Strike!)"
    • 세실 오케스트라(Cessyl Orchestra)의 생동감 넘치고 에너지 넘치는 트랙으로 영화의 다채로운 음악적 믹스를 더해줍니다.

추가 트랙
주요 OST에는 포함되지 않지만 영화에는 다음 노래도 포함되어 있습니다.

"Sink or Swim" (키이라 나이틀리 연주)
"Drowning Pool" (세실 오케스트라 연주)
사운드트랙의 중요성
'Begin Again'의 사운드트랙은 스토리텔링에서 중요한 역할을 하며, 각 노래는 캐릭터의 감정 상태와 성장을 반영합니다. 키이라 나이틀리(Keira Knightley)와 아담 리바인(Adam Levine)의 연기는 음악을 통해 캐릭터에 진정성과 깊이를 더해 특히 주목할 만하다. 노래는 심플한 어쿠스틱 곡부터 풀밴드 편곡까지 다양하며, 캐릭터의 진화와 협업 여정을 반영합니다.

결론
'비긴어게인' OST는 영화의 매력과 감성적 임팩트를 극대화시킨 것이 이 영화의 가장 큰 특징이다. 재능 있는 출연진이 연주한 오리지널 곡은 영화의 주제를 요약하고 내러티브를 강화하여 사운드트랙을 "Begin Again" 경험의 필수적인 부분으로 만듭니다.

 

음향 감독이 바라보는 흥행 성공 분석

음향감독이 바라보는 '비긴 어게인' 흥행 성공 분석
소개
2013년 존 카니 감독의 뮤지컬 코미디 드라마 '비긴 어게인'은 따뜻한 이야기와 잊을 수 없는 음악으로 전 세계 관객을 사로잡았습니다. 사운드 디렉터의 관점에서 볼 때, 이 영화의 성공은 매력적인 줄거리와 재능 있는 출연진뿐만 아니라 사운드 디자인과 사운드 트랙에 대한 세심한 관심에도 기인합니다. 이 블로그 게시물에서는 영화의 흥행 성공에 기여한 주요 오디오 요소를 탐구하고, 영화의 혁신적인 음악 사용, 사운드트랙의 정서적 공명, 사운드와 내러티브의 원활한 통합을 강조합니다.

혁신적인 음악 활용
'Begin Again'이 관객들에게 큰 반향을 불러일으킨 주된 이유 중 하나는 음악에 대한 혁신적인 접근 방식입니다. 노래가 종종 막간 역할을 하는 전통적인 뮤지컬과 달리, "Begin Again"은 음악을 내러티브에 직접 통합합니다. 사운드 디렉터로서 음악이 스토리에 유기적이고 내재적으로 느껴지도록 하는 것이 과제였습니다.

영화의 전제는 뉴욕시의 소리를 활용하여 앨범을 녹음하는 것입니다. 이 독특한 컨셉은 도시의 주변 소음을 포착하고 이를 캐릭터의 연기와 혼합하는 것이 필요했습니다. 그 결과, 생생하고 생동감 넘치는 사운드트랙이 탄생하여 청중을 도시 풍경에 몰입하게 만듭니다. "Tell Me If You Wanna Go Home" 및 "Lost Stars"와 같은 노래는 단순한 음악 번호가 아닙니다. 그것은 캐릭터의 여정과 성장을 반영하는 내러티브 장치입니다. 이러한 혁신적인 음악 사용은 영화를 돋보이게 하고 시청자의 참여를 처음부터 끝까지 유지하는 데 도움이 됩니다.

사운드트랙의 정서적 공명
영화 성공의 또 다른 중요한 요소는 사운드트랙의 감정적 깊이입니다. 'Begin Again'의 각 노래는 특정 감정을 불러일으키기 위해 세심하게 제작되었으며, 시청자와 캐릭터 및 그들의 이야기에 대한 연결을 강화합니다. Keira Knightley가 부른 "Like a Fool"의 생생한 취약성부터 "Coming Up Roses"의 희망적이고 희망적인 톤에 이르기까지 사운드 트랙은 영화의 정서적 중추 역할을 합니다.

사운드 디렉터로서 음악이 장면을 보완할 뿐만 아니라 정서적 영향을 증폭시키는 것이 필수적이었습니다. 여기에는 배우들과 긴밀히 협력하여 진정한 연기를 포착하고 녹음이 원본과 진실성을 유지하도록 보장하는 것이 포함되었습니다. 아카데미상 후보에 오른 "Lost Stars"의 성공은 관객을 감동시키고 영감을 주는 영화 음악의 힘을 입증하는 것입니다. 사운드트랙의 정서적 울림은 'Begin Again'이 팬들에게 계속해서 사랑받는 이유 중 하나이다.

사운드와 내러티브의 완벽한 통합
'비긴 어게인'의 사운드와 내러티브의 완벽한 통합은 흥행 성공에 기여한 또 다른 중요한 요소입니다. 영화의 사운드 디자인은 음악을 넘어 주변 소리, 대화, 도시 소음을 결합하여 풍부한 청각적 태피스트리를 만들어냅니다. 사운드 디테일에 대한 세심한 관심은 몰입형 시청 경험을 만드는 데 도움이 됩니다.

예를 들어, Dan과 Gretta가 뉴욕의 여러 장소에서 음악을 녹음하는 장면은 사운드 통합의 마스터클래스입니다. 자동차 경적, 사람들의 대화, 바람 부는 소리 등 도시의 주변 소음이 음악에 엮여 각 녹음 세션이 실제적이고 자연스러운 느낌을 줍니다. 이러한 접근 방식은 영화를 도시 환경에 기반을 둘 뿐만 아니라 관객이 창작 과정의 일부인 것처럼 느끼게 하여 내러티브를 향상시킵니다. 사운드 디렉터로서 이러한 수준의 몰입감을 얻으려면 모든 사운드 요소가 음악을 압도하지 않으면서 스토리텔링에 기여하도록 보장하는 정밀한 믹싱과 밸런싱이 필요했습니다.

결론
"Begin Again"은 사려 깊은 사운드 디자인과 매력적인 사운드트랙이 어떻게 영화를 향상시키고 성공에 기여할 수 있는지 보여주는 빛나는 예입니다. 내러티브에 완벽하게 통합되는 혁신적인 음악 사용부터 노래의 정서적 공명, 뉴욕시의 본질을 포착하는 몰입형 사운드스케이프에 이르기까지 영화의 오디오 요소는 영화의 매력에 중추적인 역할을 합니다. 사운드 디렉터로서 "Begin Again" 작업에 대한 도전과 보상은 스토리를 향상시키고 청중과 심오한 수준으로 연결되는 음향 경험을 만드는 데 있습니다. 영화의 흥행 성공과 지속적인 인기는 영화에서 뛰어난 사운드 디자인과 음악의 힘을 입증합니다.